(via Synthtopia)

… und da ich es selbst nicht besser erklären kann, hier ein technischer Kommentar von Antonio de Luca, eines der drei Aggregat-Designer:

Was Ist Aggregat?

Aggregat ist eine gestenbasierte digitale Audio-Workstation (DAW) zur Klangerzeugung in Ableton live 8. Das Interface erlaubt es mehrere Musiker an ein Gerät zu bringen, um kollaborativ ein Set zu spielen, weshalb sich Aggregat vorrangig zur live-performance eignet. Dabei liegt der Fokus der Software auf der Implementierung von gängigen Standards in eine Multitouch-Umgebung. Midi Interfaces werden nicht ersetzt, sondern über Aggregat zusammengeführt, wo sich der Musiker das Midimapping und Effektsteuerungen selbst verdrahten kann. Audio kann über den Tisch auf mehrere Kanäle verteilt, aufgenommen und in Echtzeit bearbeitet werden. Dabei hilft die Fläche der Hardware, bei denen alle Musiker sich gegenüber stehen und gegenseitige Gesten verfolgt werden, bei gegenseitigen Absprachen und versucht einen Aspekt zurück zur elektronischen Musik zu führen: die Performance. Der Zuschauer hat nicht mehr das Gefühl jemanden hinter einem Laptop beim Emails-Abrufen zuzuschauen, sondern erlebt eine neue Art des Konzertes. Ein Kernkonzept des Programms ist der Dirigent. Er ist Mischpult und Taktgeber, steuert Samples, erzeugt Effektketten und Loops. Dabei eignet sich die gestenbasierte Steuerung des Tisches hervorragend dazu eine Strömung des letzten Jahrzents abzuschliessen: die Grenzen zwischen Dj und Musiker endgültig aufzuheben und den Dj zu einem Virtuosen zu machen.

Die Instrumente selbst werden vorher in Ableton Live 8 arrangiert und vorbereitet. Über Namenskonventionen werden Zuordnungen zu verschiedenen Eingabegeräten (beispielsweise Keyboard oder Drumpad) realisiert. Damit Aggregat Zugriff auf alle Instrumente und deren Steuerung erhält, kommunizieren beide Programme sowohl über OSC als auch per MIDI. Ersteres dient vor allem allen Aspekten rund um die Fernsteuerung von Ableton Live, letzteres zur Veränderung von Effekten, Parametern und natürlich dem Senden von Noten. Durch Ableton Lives Midi-Mapping Funktionen und Aggregats Möglichkeit beliebig Bedienelemente hinzuzufügen und Bereichen auf dem Tisch zuzuordnen, ergibt sich die Möglichkeit das Setup ganz nach eigenenen Wünschen zu gestalten. Programmiert wurde Aggregat in Java mithilfe der Processing-Library. Zur Verarbeitung der Oberflächenberührungen wurde das TUIO-Interface implementiert. Um zur Laufzeit MIDI- und OSC-Signale generieren zu können, wurden die Libraries rwmidi von Ruin&Wesen sowie oscP5 von Andreas Schlegel benutzt.

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Er hatte mich eingeladen das Interview während einer Arbeitspause in den Räumen von HHV zu machen. Nachdem ich unten im Hof die Klingel gedrückt hatte, öffnete sich in der obersten Etage ein Fenster, ein Kopf schaute heraus und fragte mich knapp, was ich wolle. Dann hörte ich den großen Lastenaufzug quietschen und nach einer kurzen Zeit begrüßte mich Gordon mit einem Handschlag. Wir fuhren nach oben ins Lager und begannen das Interview, eingeengt zwischen Lagerregalen und Kartons in der grafischen Abteilung von HHV, wo V.Raeter und The Binh, mit denen Gordon das Büro teilt, im Hintergrund des Mikrofons konzentriert mit den Mäusen klickerten.

Jeder, der Gordon einmal getroffen hat, wird mir vermutlich recht geben, dass er ein echter Charakter ist. Geradeheraus nahm er kein Blatt vor den Mund, energetisch und mit der Überzeugung eines Menschen, der auch unter widrigen Umständen das tut, was er für richtig hält. Er erzählte mir Geschichte um Geschichte aus seinem Leben mit Hip-Hop, so dass es am Ende schwer war eine Auswahl für das nun vorliegende Interview zu treffen. Ich denke jedoch, dass ich den “roten Faden” unseres Gesprächs gefunden habe. Gordon, du hast es mir nicht einfach gemacht Danke für deine Offenheit! Ach ja, die Tracks im Hintergrund hat mir Gordon in seiner Funktion als Labelmanager zur Verfügung gestellt, einige davon sind noch unreleased. Ohren auf! Der Ecoluddit

Ausgewählte Links:

• DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Funkmaster Flex (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Low Life Records (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Group Home (Wikipedia) (Myspace)
• Mirko Machine (Myspace) (Homepage)

ytcracker ist Teil einer Rapkultur, die sich nie in Deutschland so richtig als Untergenre etablieren konnte – dem Nerdcore, welcher hierzulande durch Künstler wie Prinz Pi, Patrick mit Absicht (PMA) und anderen in ihrer Arbeit als Musiker integriert wird. Eine “nerdige Rapzene” hat sich in Deutschland nicht herausgebildet. Vielleicht liegt es daran, dass wir immer noch das dreigliedrige Schulsystem haben, das die einzelnen Schülertypen bereits in Schultypen seperiert und damit entmischt werden. In den Vereinigten Staaten fanden sich seit jeher alle Typen auf einer Schule und im College wieder, wo dann eine Binnendifferenzierung über die Gruppenzugehörigkeit innerhalb der Jugendkultur ausgemacht wurde (vgl. Breakfast Club).

So, genug theoretisiert! Natürlich schätze ich die Arbeit von René Walter und seinem Nerdcore-Blog wie jeder andere, da sie mir auch die härtesten Tage versüßt. Wer sich allerdings mit der gleichnamigen Musikrichtung intensiver auseinander setzten will, kann bei Rhymetorrents.org damit beginnen und Rapper wie MC Frontalot, Beefy oder MC Lars entdecken.

Aufgewachsen in Berlin-Hohenschönhausen steht der Friedrichshainer Rapper als Protagonist für einen Teilbereich der deutschen Rap-Szene, der sich musikalisch im politisch linken Feld bewegt. Gesellschaftskritische Texte wurden in der Vergangenheit oftmals schnell einmal mit dem Subgenre Conscious Rap getaggt. Wenn man sich heute allerdings deutschen Straßenrap anhört, dann kann man durchaus daran zweifeln, ob diese “klassischen” Sparten überhaupt noch greifen bzw. ob sie überhaupt jemals wirklich gegriffen haben.

Somit war ein Teil unseres Gesprächs auch der Frage gewidmet, was eigentlich Conscious Rap ausmacht. Des weiteren könnt ihr hören, wie es sich so lebt als Künstler mit (noch) überschaubarem Bekanntheitsgrad im deutschen Untergrundrap: wie es ist sich den Hintern wund zu touren, oftmals vor weniger als 10 Zuhörern zu spielen und warum man dann doch immer weiter macht.

Die Beats im Hintergrund sind eine Auswahl einiger Intrumentale von Pyro One’s Soloalbum “Tränen eines Harlekins” und wurden von LeijiONE produziert. Leiji hat sie mir netterweise für die Untermalung des Interviews zur Verfügung gestellt. Vielen Dank dafür – man hört sich!

Ausgewählte Links:

• Ice-T (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Freundeskreis (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Stieber Twins (Wikipedia) (Myspace)
• Snoop Dogg (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Chefket (Interview) (Myspace) (Homepage)
• Amewu (Myspace) (Homepage)
• Damion Davis (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Akte One (Myspace) (Homepage)

Als Gastgeber haben die deutschen Organisatoren ein Programm auf die Beine gestellt, dass sich über eine ganze Woche erstreckt und viel Gutes verspricht. Um den eigentlichen Battle am 17. Juli wird an drei Abenden ein illustres Paket national und international bekannter Artists auf der Bühne stehen, mit dabei meine HipHop ist…-Interviewpartner Chefket (EOW-Vizeweltmeister 2009) und Lea-Won, als auch Herr von Grau, HBL (Spokenview) und Künstler aus dem Project Mooncircle-Roster, sowie Berlin-Legende Rebel One. Näheres könnt ihr dem Flyer per Mausklick in Großaufnahme entnehmen.

Parallel dazu findet über drei Tage die “Hip Hop Konferenz” in der Alten Feuerwache (Axel-Springer-Str. 40/41, 10969 Berlin-Kreuzberg) statt. Hier wird es Workshops und Vorträge geben, die sich inhaltlich an ethischen Themen wie Gewalt, Sexismus, Drogen, Rassismus und Religion im Hip Hop und dessen gesellschaftlichem Standpunkt dazu in den einzelnen Ländern orientieren. Darüber hinaus werden Workshops in Digitalem Deejaying und zu Musikproduktion stattfinden. Eine Anmeldung für die Workshops muss in den Tagen zuvor über die Internetseite oder bei der “Hip Hop Konferenz“ selbst erfolgen.

Der Eintritt zu den Abendevents liegt jeweils bei 8 bzw. 12 Euro im Vorverkauf und 10 bzw. 15 Euro an der Abendkasse. Ein 3-Tage-Ticket für alle Konzerte kann für 25 Euro im HHV-Shop käuflich erworben werden.

Damit gehört Moritz zu einer Gruppe von Interviewpartnern, die auf HipHop ist… immer wieder Gefahr läuft, nicht die Aufmerksamkeit zu bekommen, die sie verdient: eben jene Menschen, die nicht als Performer die Öffentlichkeit suchen, sondern auf andere Art und Weise ihre Leidenschaft für diese Musik artikulieren. Leute, die meist im Hintergrund agieren und deren Liebe zu HipHop vielleicht größer ist als die vieler Performer.

Dennoch ist Moritz nicht nur publizistisch unterwegs. Wie ich während unseres gemeinsamen Interviews erfahren durfte, baut er auch seit Jahren selber Beats unter seinem oldschoolish klingenden Moniker Beatmaster JMG. Da lag es für mich natürlich nahe, die Hintergrundbeschallung zum Interview ein weiteres Mal vollständig in die Hände des Interviewpartners zurück zu geben

Das Interview kam ziemlich spontan zustande. Über Twitter meldete Moritz, dass er der großen Stadt einen Besuch abstatten wollte. Schnell war ein Termin ausgemacht und wir trafen uns bei Sonnenschein zum Kaffee im Barcomi’s in der Sophienstraße. Und was im Gespräch unter Blogger-Kollegen inhaltlich so zum Vorschein kam, könnt ihr nun an dieser Stelle hören. Viel Spaß!

Ausgewählte Links:

• Such A Surge (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Judgement Night (Wikipedia) (YouTube) (IMDb)
• N.W.A (Wikipedia) (Myspace)
• Massive Töne (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Eins Zwo (Wikipedia) (Myspace)
• Fünf Sterne Deluxe (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)
• Stieber Twins (Wikipedia) (Myspace)
• Cypress Hill (Wikipedia) (Myspace) (Homepage)

Anbei die original splash! Mag-Linernotes zum Interview. Ich zitiere:

Nate 57 von den Rattos Locos aus St. Pauli, Hamburg, trifft sich mit uns in der Splash! Mag Küche auf ein langes, mitunter witziges und vor allem spannendes Gespräch über seine Heimat St. Pauli, neuen und alten HipHop aus Hamburg, Politik und Rap und das deutsche Schulsystem. Dazu gibts Ausschnitte aus seinen Videos “Blaulicht” und “Nur die Starken überleben”.

Sein Album kommt wohl Mitte des Jahres. Dranbleiben.

Warum weiße Westküsten-Jugendliche aus der amerikanischen Mittelschicht immer aussehen und eine Attitüde an den Tag legen müssen wie Linkin’ Park, ist mir zwar schleierhaft, aber hier noch ein offizielles 40-minütiges Mixtape des Glitch Mob auf Soundcloud. Ich habe mir sagen lassen, dass der Mix auch irgendwo auf Mediafire als .mp3 rumfliegen soll. Es möge jener in Eigeninitiative googeln, den es interessiert:
The Glitch Mob – Crush Mode by Breakcore * Name

Genug der Unterhaltung, kommen wir zu den wirklich interessanten Dingen Über das Create Digital Music-Blog kam vor ein paar Tagen ein Video rum, wo die Jungs vom Glitch Mob auf der NAMM 2010 darüber Auskunft gaben, wie sie zusammenarbeiten und dabei ihre Laptops und übrige Hardware synchronisieren. Interessant finde ich dabei ihre Bemühungen, den Laptop während ihres Showcases vom Pult verschwinden zu lassen und anstatt dessen als Eyecandy für’s Publikum ein paar Lemuren einzusetzen. Diese besitzen weiterhin den Vorteil am Pult richtig abgehen zu können und trotzdem noch on point die richtigen Funktionen auf dem Touchscreen zu treffen.

Ich persönlich gebe ja einen d*cken  F*ck auf die VÖ von Apples iPad, obwohl mir ihre Computer nicht fremd sind.  Aber dieser ganze Hype geht mir gewaltig auf die Nerven. Das einzige, was mich daran interessiert, ist die – mehr oder weniger – experimentierfreudige Musiksoftware, über die in den letzten Tagen vermehrt in die Poducerblogs berichtet wurde (z. B. hier). Auch wenn die aktuelle Austattung mit Schnittstellen am iPad recht dürftig scheint und das Wort Latenz wohl demnächst auch bei diesem Gerät zum Schimpfwort wird, glaube ich, dass da für 500 Euronen so einiges möglich sein wird, was z. Zt. noch etwa 2500 Dollar kostet, dafür aber einen Ethernet-Anschluss besitzt. Vielleicht stellt dieses Gerät doch nicht bloß die aktuelle konsumistische Spitze der Digitalen Bohème dar (“Mama, wo ist das iPad?! – Guck’ doch mal auf dem Couchtisch, Schätzchen!”), sondern ermöglicht auch einen Gewinn für Kreative on the run …?!